Comment bien diluer sa peinture
En tant que débutant, nous avons tous fait au moins une fois la même erreur : appliquer la peinture directement en sortie de pot. Catastrophe, on se retrouve alors avec
Une fois n’est pas coutume, cher figu-peindouilleur, je ne te propose pas aujourd’hui un article explicatif, mais un débat. Ne doit-on pas arrêter avec la surenchère du niveau « peinture tabletop » ?
Dans une époque ou tout est partagé, facilement, instantanément, la peinture sur figurine ne déroge pas à la règle. Et ce sur de nombreuses plateformes : Blogs, Instagram, Youtube, Facebook, Forum… on peut facilement trouver de nombreuses sources de contenu d’inspiration. Cette accessibilité est-elle forcément positive, notamment pour les débutants et ceux qui vise un niveau de peinture tabletop ? C’est le débat que j’aimerais avoir avec toi, avec vous tous !
Si on peut avoir une certitude, c’est qu’internet offre une quantité de contenu d’inspiration et d’apprentissage littéralement inépuisable. La quantité de nouvelles photos/vidéos, de nouveaux articles, est telle que jamais on ne pourra en faire le tour. Et ce renouvellement constant de contenu offre une opportunité incroyable pour les nouveaux peintres. Comme on l’évoque dans l’interview de Nicolas Deze, il y a quelques années encore, trouver une nouvelle technique, de l’inspiration sur un schéma de couleur, ou encore une gamme spécifique de fig était bien moins simple. Et donc forcément, apprendre la peinture sur figurine était moins simple. On apprenait souvent la peinture au travers du prisme d’un mentor qu’on avait croisé dans une boutique et dont le niveau nous semblait inatteignable. Et on faisait parfois/souvent des km pour pouvoir peindre auprès de ceux qui pouvaient nous apprendre.
Aujourd’hui, il suffit de taper « comment peindre [le nom de fig] » pour voir pleuvoir les tutos pas à pas sur Youtube. Si on veut se lancer dans la peinture d’une couleur spécifique, on trouve des dizaines d’exemples, avec les noms des pots de couleur, la marque, l’ordre et les techniques d’application. Bref, assis bien au chaud dans son fauteuil, il « suffit » de prendre, et de faire du copier-coller pour « apprendre »…
Alors oui, on peut croire qu’il « suffit » de copier-coller ce qu’on voit pour « apprendre ». Mais un peu comme dans le dessin, reproduire ne veut pas dire que l’on peut créer. Attention, je ne dis pas que les tutos sont inutiles, loin de là. Ils sont même très intéressants pour apprendre de nouvelles recettes, de nouvelles techniques, et faire ses premiers pas. Ils permettent aussi de s’orienter quand on est en panne d’inspiration. Moi même, j’en regarde très régulièrement, car ça permet de voir de nouvelles choses, des choses auxquelles on n’aurait pas pensé seul.
Mais je dis attention ! Car il est trop simple de tomber dans le piège de ne faire que reproduire. Et cela peut avoir deux effets :
Et oui car un pas à pas, suivi sans trop y réfléchir, c’est le meilleur moyen de penser que cette figurine DOIT être peinte comme ça, avec ce schéma de couleur, et pas autrement. Quoi de pire pour la créativité ? Tu as envie de faire un Space Marine rose et vert… bah oui, fait donc. Nous sommes dans un univers de peinture, un univers artistique où chacun à sa propre interprétation, sa vision, sa peinture, ses envies. Surtout, ne l’oublie pas, et travaille là-dessus !
Ensuite, le risque est de ne pas comprendre ce que tu fais : je dois mettre cette couleur ici, et celle-ci à cet endroit. Puis je dois éclaircir ici, ombrer là! Oui, mais pourquoi ? Comprends-tu pourquoi la lumière se pose comme ça ? Quelle est la forme du volume que tu es en train de peindre ? Quelle est la matière que tu peins ? Comment se comporte-t-elle à la lumière ? Pourquoi ajouter cette teinte dans ma peinture ? (Je t’invite d’ailleurs à aller voir l’article sur les interactions entre couleurs)
Pour apprendre réellement à peindre, il faut prêter attention à tout cela. Il faut comprendre, et non reproduire. Et cela n’est pas vrai uniquement pour une peinture de concours. C’est également vrai quand tu cherches un niveau de peinture tabletop.
Et cela nous amène justement au sujet du débat. Une peinture tabletop, c’est quoi ? C’est quel « niveau » de peinture ? Il est particulièrement difficile de parler de niveau. Par rapport à quoi, à qui ? Sur quelle échelle de référence se place-t-on ?
Pour répondre à ça, ou du moins donner un ordre de grandeur, a été créé le terme « tabletop ». Cela permettait de définir un niveau de peinture qui équivaut à un travail suffisant pour avoir une figurine visuellement aboutie à distance de jeu. Au final, donc, plutôt une bonne chose pour les débutants, car cela permet de se focaliser sur l’essentiel : avoir de bons contrastes et poser les ombres et lumières aux bons endroits. Car oui, ce sont les éléments importants qui font qu’une fig est crédible à distance de jeu.
Mais quel est le problème alors ? Et bien tout simplement que selon moi, ce fameux « tabletop » a été déformé. Avec un internet omniprésent, où tout le monde juge la peinture des autres, et l’envie de ceux qui proposent des commissions de peinture de se démarquer de leurs « concurrents », on a vu naître de la peinture tabletop avec un niveau de plus en plus élevé. A tel point qu’on peut se demander : mais est-ce vraiment du tabletop ? Où est la limite ?
Précision importante: le sujet ici des peintres proposant des commissions n’est en aucun cas une valeur de jugement, ni une critique négative. Il s’agit d’un simple constat. Ce nivellement par le haut est d’ailleurs assez classique et vrai quel que soit le secteur, car chaque concurrent souhaite se démarquer. Ce n’est donc pas là un acte volontaire de type « j’écris tabletop en sachant pertinemment que c’est plus que ça juste pour me la raconter ». Simplement une évolution du marché, un peu comme on le voit sur les rasoirs qui n’ont plus une, ni deux, mais trois… à non maintenant 4 lames 🙂
Et ce qui me gêne là-dedans c’est que derrière le mot tabletop, on voit souvent une sorte de niveau minimum. Une étape en-dessous de laquelle on est… bah nul quoi ! Et par le phénomène décrit juste avant, on voit bien que cette barrière est de plus en plus difficile à atteindre. A tel point que, lorsqu’un débutant tombe sur cette fameuse photo de peinture tabletop, il se dit : « ah mais c’est ça le tabletop ? Mais j’y arriverai jamais, autant laisser tomber dès maintenant ! »
La preuve, je l’avais identifié dans mon petit sondage : la peur est le facteur limitant n°1 après le manque de temps (on en parle d’ailleurs dans le petit guide du débutant, à télécharger gratuitement sur le blog).
On voit d’ailleurs de plus en plus de Youtubeurs qui, comme on peut le faire ici, tentent de décomplexer les peintres en herbe, et de rendre notre hobby plus accessible, en remettant le « vrai » tabletop et le speedpainting au coeur du débat. Si ça t’intéresse, je t’invite à aller découvrir Francis Minis et Little Mad Painting. J’avais d’ailleurs fait une interview de Francis Minis, où on aborde le sujet.
Et ce n’est pas vrai que pour les débutants. A présent, quand on se dit « je vais faire du tabletop », on sent comme une espèce de pression. On se la met probablement à nous-même, rapport au regard des autres lorsque l’on va montrer notre peinture, aussi bien en vrai que sur le net. Donc au final, j’ai la sensation que cela impacte tout le monde, et pas dans le bon sens du terme.
C’est donc sur cette base de réflexion que je vous propose de vous pencher avec moi. Voyez-vous ce niveau de peinture tabletop toujours plus élevé comme une chance et un élément positif pour le hobby ? Ou cela vous freine-t-il plus qu’autre chose ? Bref, la question est posée :
Je suis sûr que comme tout peintre sur fig, tu as un avis sur le sujet ! Je t’invite donc à participer à ce débat ouvert dans les commentaires. J’espère que vous serez nombreux, j’ai vraiment hâte de lire tout ça. Je te dis donc à très bientôt et d’ici là, n’oublie pas de mettre des couleurs dans ta vie 😉
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Je suis le créateur de la chaine Apprendre la peinture sur figurine.
Ce blog a pour objectif de compléter les articles par des illustrations vidéos. On va donc y parler de peinture sur figurine, évidemment, au travers de différentes facettes : théorie des couleurs, techniques de peinture, tutos, recettes de peinture… mais pas que. On va également y découvrir d’autres formats : des battles de peintre, des challenges divers, des réponses aux questions de la communauté.
Ce blog s’adresse à tous les peintres désirant progresser, apprendre et échanger. J’essaie de répondre à toutes les questions, et tout commentaire est bienvenu tant qu’il est constructif. Je t’invite également à rejoindre la page facebook du blog et à télécharger le guide du débutant que j’offre gratuitement sur mon blog ! A bientôt et n’oublie pas de mettre des couleurs dans ta vie ;-)
